Ce spectacle d’animation populaire est entièrement réalisé par des bénévoles de la région : seules l’écriture et la mise en scène sont faites par des professionnels : la Compagnie Acta Fabula, sous la direction de Florence Kadri.

Voilà un principe commun dans ce type de spectacle? Certes, mais ici la démarche et l’état d’esprit de travail de Acta Fabula méritent d’être soulignés.

La Compagnie Acta Fabula a décidé de mettre en commun son «esprit» d’équipe destiné à allier professionnalisme et passion. Une belle réussite dont la réalisation s’étale sur plus de six mois de préparation auprès des bénévoles.

C’est à la demande de l’Association pour la Mise en valeur du Château de Coucy que Florence Kadri s’occupe de la direction artistique générale, de l’écriture et de la mise en scène depuis maintenant 6 ans (le précédent spectacle « Eléments» et le nouveau spectacle « Apocalypse »). Pour elle, le projet de Coucy est un privilège et l’occasion d’investir les énergies créatrices de la Compagnie. Plusieurs membres de la Compagnie interviennent. Chacun avec sa spécialité participe activement aux répétitions et à l’initiation de tous les comédiens-amateurs qui raviront les yeux du public : qui plus spécifiquement sur les arts du théâtre, qui sur le mime et la chorégraphie, qui sur l’escrime , qui sur les marionnettes et les accessoires, qui sur les maquillages, etc...

La Compagnie a cette spécificité de travailler sur le mélange des arts du spectacle vivant et de compter parmi ses membres des artistes au talent pluridisciplinaire. (Florence Kadri, Pierre Yves Massip, San Mangano, Philippe Penguy, Alexandre Bourguignon pour Apocalypse).

Le travail de préparation s’apparente à une véritable mise en oeuvre « d’école du spectacle vivant » au-delà de la seule mise en scène du spectacle. Ce travail de fond mérite d’être mis en valeur autant pour sa rareté que pour son efficacité.

Par exemple : Exercices de prise de conscience de l’espace et d’expressivité du corps, langage gestuel et improvisations, apprentissage du théâtre, danse, maniement des armes. - Apprentissage en douceur, avant tout pédagogique, il entraîne les intervenants à puiser chez eux un matériel émotionnel et imaginatif qu’ils ne soupçonnaient pas.

Les chorégraphies ou les interprétations diverses sont ensuite élaborées en cohérence avec les possibilités et les volontés de chacun. En privilégiant une approche de fond, Florence Kadri et son équipe leur permettent de comprendre l’univers théâtral et scénique dans son ensemble, alors qu’un travail de forme, plus commun, serait plus restrictif artistiquement. Cette confrontation aux regards des autres permet un enrichissement commun mis au service d’une idée forte: mettre en valeur un scénario historique et symbolique dans un cadre aussi historique qu’exceptionnel. Une touche de fantastique et la magie opère... la rencontre avec le public constitue ensuite le point culminant de ce parcours... mais il n’en est qu’un moment parmi d’autres.

«L’amateur est celui qui aime ce qu’il fait»> défend Florence Kadri. En conséquence, une réelle exigence artistique autant qu’un investissement «honnête» de groupe est cultivé. Pas de figurants et pas de seconds rôles dans le spectacle, ni sur la scène ni en coulisse. Chacun est un maillon d’une vaste chaîne. Telle est la philosophie défendue. Mais chaque individu est unique. Pour l’équipe de mise en scène, un grand privilège et un réel enrichissement en tant qu’équipe à leur tour.

Ici le défi humain est aussi difficile à atteindre que le défi artistique; et tout cela appel à rester humble. Les applaudissements et le nombre croissant du public étant un réel remerciement de cet investissement au fil des mois et des années.

Acta Fabula.